[nettime-lat] EAF - El Anti-Kelsen

[Silvestre Byrón <eaf_underground@yahoo.com.ar>]

                      EAF/Render
                    EL ANTI-KELSEN
            ORÍGENES ROMÁNTICOS DEL PROYECTO
                    «ARTE Y ESTADO»

    “¿Qué conforma un público? Dos principios. Uno,
líquido; otro, sólido. O, lo que es lo mismo: la
sangre, la tierra. Esto es: raza y territorio. Todo
Estado resulta de su disolución y coagulación. El arte
y la cultura de ese público, cristaliza en ética y
estética.” Silvestre Byrón. Pájaro de Fuego # 19.
Buenos Aires, 1979.

    Así comenzaba la nota «Arte y Estado» publicada en
uno de los momentos culminantes del Proceso. El tono y
el tratamiento del tema captaron la atención de un
público de arte acotado por la censura de un gobierno
autocrático y militarista. En pleno, la cultura
artística e intelectual estaba subordinada a la
nivelación del «oficialismo». En un tipo de arte
burocráticamente aceptado. Lo demás era exilio o
prohibición. El Proceso.
   «Arte y Estado» cayó entonces como una imprecación.
Su discurso irracionalista y subjetivo, colmado de
voluntarismo y de vitalismo rebelde y revolucionario,
con pujos alquimistas, cautivó a una audiencia harta
de frases obsecuentes. También perturbó a los
burócratas del Proceso. ¿Cómo era posible que en una
prestigiosa revista burguesa como Pájaro de Fuego -ver
el trabajo de Salvador-Nasatsky-Ardissone, «Revistas
Argentinas Literarias 1960-1990. Apuntes para una
Bibliografía» (1996)- se publicara una columna
editorial con semejantes apelaciones? El anti-Kelsen.
¿Cómo asimilar un discurso basado en figuras
metonímicas? La sangre, la tierra; la raza, el
territorio. Ironizando sobre el “ser nacional”.
Declarante, ante el militarismo, de un “vacío de
poder”.

    Aquello era romanticismo. Romanticismo alemán
rioplatense; Belgrano Deutsch. Con Goethe y Schiller,
Schlegel y Novalis en Cabildo y Juramento. Haciendo
categorías de lo bello y lo bueno, en una libertad
absoluta; albedrío de la vida como sueño. Romanticismo
estético. Contra lo impersonal y lo conformista. Donde
hacer poesía o filosofía es soñar. Donde el mundo es
un sueño y éste, el mundo soñado, algo real. Moral del
“Genio” aristocrático, más allá de toda ley. Solo y,
abandonadamente, él mismo; alguien único. Oculto.
Notas posteriores fueron perfilando un artista
sahumado de poesía.
    Como en «Arte y rebelión contra el mundo moderno»
(1980), la cuestión Arte y Estado planteaba a la
poesía como magia y al poeta, al genio creador, como
un mago. Todo esto, a fuerza de wagnerismo, en un gran
drama romántico donde la sangre y la tierra expresaban
una realidad interior. También, por último, aquello
resultó un «acte» político. Fuera de todo plan
sistemático. Sin recomendaciones ni voces de mando.
Sin promesas. Operando en un plano poemático. En una
región de la mente donde sólo cuenta lo inexpresable.
El magismo y lo misterial. La intuición “espiritual”;
el intuicionismo de Bergson.
    Todo eso, genio-mago-romántico-germanoargentino,
hizo inatacable al proyecto Arte y Estado: justificar
la cultura artística e intelectual, sin «imperium,» en
un plan de libertad e igualdad a la cultura científica
y técnica, entre el fin o fines de la estructura de
dominación jurídica y política; en otras palabras,
reforzar la interacción del artista y del intelectual
con su comunidad, sin cuestionar explícitamente la
situación imperante.
    Así fue entendido por el público de arte.    
    Intuitivamente. 

    Sucesivas reediciones de «Arte y Estado» fueron
alejando al proyecto de sus orígenes románticos. A
través de cursos y seminarios fue ganando una
racionalidad cada vez mayor. Aproximándolo a la teoría
pura. A una mirada más científica. La sangre y la
tierra volvieron a ser la población y el territorio;
la teoría clásica, los elementos del Estado: Carré de
Malberg, Laband, Vicellis, Bigne de la Villeneuve,
Maraviglia, Orlando, Palma, Raneletti, Hermann,
Heller, Hauriou.
    De ese modo se dio a conocer en el centro de
estudios Apertura para la Transformación de la Nueva
Argentina (2/5/95). Para entonces el tema admitía, a
más de motivos y especies jurídicas y políticas entre
Jellinek y Kelsen, Rousseau y Kant, entradas
sociológicas, crítico-históricas, a lo Agulla, y
estéticas, la educación por el arte, a lo Read. Un
nuevo plan se presentó entonces. El proyecto Arte y
Estado en siete puntos: 

       a) el Estado según la teoría jurídica, política
y sociológica; b) la teoría de la dominación:
estructura de poder, estratificación social e
ideología dominante; c) la modernidad y la
posmodernidad: integración y consolidación, superación
o crisis de las sociedades nacionales; d) Argentina
entre los gobiernos de Rivadavia y Rosas, del
oficialismo de Varela a la oposición de Echeverría; e)
los sistemas de estratificación, del clasismo al
ocupacional; f) autonomía y heteronomía del arte ante
el poder institucional entre la estética de De Sanctis
y de Spencer; g) conclusiones: sistema ocupacional y
autonomía, educación por el arte (docencia y
aculturización); menemismo. 

    No había nada de esto en Rodolfo H. Terragno. 
    Luego el plan volvió a modificarse como un curso
de Imagen/Centro de Teoría (11/96). Por ese entonces
«Arte y Estado» incorporó los modos de representación.
                          EAF/2002.-



Ahora podés usar Yahoo! Messenger desde tu celular. Aprendé cómo hacerlo en Yahoo! Móvil: http://ar.mobile.yahoo.com/sms.html
_______________________________________________
Nettime-lat mailing list
Nettime-lat@nettime.org
http://amsterdam.nettime.org/cgi-bin/mailman/listinfo/nettime-lat